作者：Martin （香港音樂導師工會總織幹事）
重D音，一個奇怪的名字，重是解重，重要，有力量的；D取自普通話「底」的音節，意思為底層，拼在一起，背後的意思是來自底層，重要，有力量的聲音。
重D音是一隊來自深圳的工人樂隊，成員都是來自不同地方到深圳打工的民工，他們過去都在深圳不同地方工作，閒時學習音樂並組成樂隊，在北京工友之家協助下組成樂隊，利用音樂講述中國大陸工人面對的不同議題。歌詞內容直接了當，不拖泥帶水，第一次聽到《與機器跳舞的人》這首歌就是他們來西灣河蒲吧的職工盟《野火》音樂會，當時還以為「意義大於質素」 ，沒有太大期待，怎料現場看起來質素可說是「有返咁上下」 ，不比其他樂隊差。
用音樂唱出工人的聲音？
如果以香港人熟識講述打工仔女心聲的歌曲，應該大多會想起許冠的《半片百兩》，因為在其發行年份1976年，正正是香港勞動密集工業發達時期，勞工面對的剝削十分嚴重，因此許冠傑這首作品推出後，成為當年一首唱出當時打工仔心聲的名曲。時至今日，歌詞內容儘管未算完全過時，但我們大多也想起現在基層勞工遇到的不只是1976年工作沒有「半斤八兩」的問題，還有長工時、工作環境惡劣、精神健康差劣、職場欺淩等問題。
重D音的作品，正正反映當下中國勞工更惡劣的景況，不論是他們的作品《迷茫》談到年青工人離鄉別井到遠方打工的心境，《木頭人》內工廠工人工作至失去靈魂，《帶著孩子走天涯》中外鄉打工女孩誕下孩子後面對前路的不安等，甚至是《深圳深圳》直接描述農民工到深圳打工的感受。這些其實就是在深圳河以北的故事，如果你看完無線為改革開放四十年拍的宣傳片，或許可以再聽一聽《這年頭不好混》的專輯，讓你可以從基層的工人眼中看改革開放了的大城市發生的故事。
「要讓工人覺得可以改變些什麼，我們需要喚醒。」 董軍—重D音鼓手
正如鼓手董軍所言，重D音的音樂創作不只是單單唱甚麼工人心聲此類悶蛋目的，而是要建構工人文化，繼而喚醒權益意識，最後引發行動出現。董軍在訪問中指出過：「有很多工人維權時，只看到自己的問題，拿到自己的賠償就算了，沒有想到這是一個群體面對的問題，這樣就算個體的問題得到解決，工人群體的狀況依然不會有改善。」這也就是他們創作的真正目標，不是說慘況，跪求大家可憐作罷，而是要讓一向零散的工人階級找到共同點，喚醒他們，最後讓他們鼓動起來，向不公說不。
今年暑假，深圳坪山深圳佳士公司發生了一場重要的工潮，工人在學生支援下一直爭取應有勞工權益，更計劃在佳士廠登記成立工會，然而卻遭到老闆、深圳市政府、警察甚至是領導中國工會的全國總工會打壓，最後是學生工人齊遭拘捕結束。中國境內面對改革開放，發展就是硬道理的魔咒緊束四十多年間，工人抗爭從無間斷，只是消息封鎖下香港大眾只能略知皮毛，甚至毫無認識。當中國境內的工人們前仆後繼地以文化、行動喚醒對權益的關注，深圳河以南的香港，又能夠做到甚麼？
權益喚醒，無分國界
香港現在相對仍有較高的創作自由，只是創作方向一般也跟著潮流走。近兩三年，香港的音樂開始不再只有談情說愛的作品，多了更多關注生活和家庭的反思。其實不論是年輕男女，除了學生外，他們大多有著另一身份，就是工人，或者是「打工仔」，工作間遇到的事，也就是香港人生活遇上的事，因為香港貴為工時全球最高國家，工作和生活已經密不可分，如果流行文化要反映生活，那長工時、低工資、工作壓力等等絕對是一些良好創作題材。近五年的廣東歌中，已經有不少作品能夠涉獵這些部份，但大多只能擦邊球地連上香港勞工情況，當然在香港樂壇中能夠有更多意義的作品，已經是十分理想了，而創作也不一定要直接地刻劃某些訊息，反而刻意留白，效果更佳。
香港本土文化創作不比外國遜色，不論地面還是地下均可聽到不少出色作品。當然不是希望單單靠音樂創作就是喚起全港勞工關注權益，但最起碼希望香港可以有一隊或者有更多本土的《重D音》，能夠利用地道的語言、文化來建構香港的工人文化。過去曾經做到，相信現在甚至未來，還有更多機會做到。
